Wir alle haben gewisse feste Vorstellungen von uns und wie wir am liebsten sein würden. Nur sehr wenige Menschen sind vollkommen mit sich selbst zufrieden und lieben alles an sich. Deswegen sollte man sich auch des Öfteren mal fragen, was die anderen an einem mögen, um eine andere Sicht auf sich selbst zu bekommen. Fragst du deine Mitmenschen, Familie oder Freunde manchmal, was sie an dir großartig finden und mögen? Wenn nicht, dann fang das unbedingt an, da die anderen dich viel weniger kritisch sehen und dich so wahrnehmen wie du wirklich bist.

Doch nicht nur unsere Mitmenschen nehmen uns objektiv wahr, sondern auch die Welt der Fotografie präsentiert uns oberflächlich. Es gibt viele Tipps und Tricks die Objektivität der Fotos gut wirken zu lassen. Ich werde euch in diesem Text ein paar dieser hilfreichen Lektionen mit auf den Weg geben.

Ich habe euch, meine tollen Follower gefragt, welche Bilder ihr am tollsten findet, Darauf habt ihr sogar vier Bilder ausgewählt, die aus meiner Sicht in den Papierkorb gehören. Was lernen wir daraus? Befreie dich aus deiner Komfortzone und trau dich neue Posen und Blickwinkel auszuprobieren,  vor allem die, bei denen du dir immer gedacht hast, dass sie nicht zu dir passen. Von euch bekomme ich immer sehr liebe und geschmackvolle Komplimente. Als Dankeschön nehme ich euch mit in die Welt der Fotografie und stelle euch ein paar Lektionen vor, damit euer Foto ohne viel Anstrengung gelingt. 

Wunder existieren zwar, sind aber nicht alltäglich, weswegen wir uns auf unsere Wünsche, unseren Fleiß und unser Basiswissen von Fotografie stützen müssen. Mit viel Erfahrung und Übung werden die Posen und die Fotos immer beser werden. Auch bei mir landen 90% meiner gemachten Bilder im Müllkorb, obwohl ich mittlerweile schon sehr viel Erfahrung in Sachen Fotografie habe, aber „Nobody‘s perfect“! Am selben Ort zur selben Zeit mit derselben Person können sehr viele unterschiedliche Darstellungen entstehen. 

Lektion 1:

Sehr wichtig beim Fotografieren sind natürlich die Einstellungsgrößen. Es gibt die Weite, die Totale, die Halbtotale, die Halbnahe, die Nahe und die Große.  Je nach welche du auswählst, kannst du die Ergebnisse beeinflussen und verändern. Die Fotos zeigen dann zwar die gleiche Situation, aber aus unterschiedlichen Blickwinkel. Aus diesem Grund empfehle ich immer 3-4 unterschiedliche Größen und Formate zu wählen. Wenn du nämlich von Weitem ein Portrait zuschneidest, verliert das Bild an Qualität und als Ergebnis erhält ihr ein total verpixeltes Portrait.

Lektion 2:  

Auch eine wichtige Grundlage für ein gelungenes Foto ist die Perspektive und der Bildwinkel. Sie entscheiden über die grundlegende Stimmung einer Abbildung. Wichtig dabei ist es auf die Horizontlinie zu achten. Je nachdem ob man das Foto von oben oder von unten aufnimmt, können zum Beispiel die Beine optisch länger oder kürzer wirken. Somit kann man den Körper optisch vorteilhafter abbilden, wenn man ein paar einfach Schritte befolgt.

Lektion 3:

Die Dramaturgie spielt auch eine enorm wichtige Rolle in der Fotografie. Am selben Ort kann dieselbe Frau, mit demselben Kleid ganz unterschiedlich wirken. Wie im Film oder im Theater auch oft angewendet wird, sollte man auch bei der Fotografie nicht auf die Dramaturgie vergessen. Der erste Vorteil einer dramatischen Abbildung ist es, zum Beispiel das Kleid in den Vordergrund zu rücken, da es einen tollen dramatischen Rückenausschnitt hat, der betont werden muss. Man kann auch die verschiedenen Wettersituationen dazu nutzen, ein Foto dramatisch wirken zu lassen. Lichtverhältnisse und zum Beispiel Wind lassen die Abbildungen geheimnisvoll und zugleich edel wirken. Dadurch werden die Bilder spannender und die Menschen können die Augen nicht mehr vom Foto abwenden, da sie immer wieder neue Kleinigkeiten entdecken. 

Lektion 4: 

Fotoposen sind das A und O eines guten Fotos. Das Internet ist so groß und weit gefächert, also nutze diese Bandbreite und hol dir Inspirationen für Posen. Es gibt online hunderte von Tipps wie du dich am besten darstellst, damit deine Schokoladenseite zur Geltung kommt.

Lektion 5: 

Nicht zu vergessen ist die Stilistik. Worum geht es bei dieser Abbildung? Was will ich damit aussagen und wofür will ich dieses Bild verwenden?

Es kommt immer darauf an, wen du vor der Linse hast und welche Situation du einfangen willst. Fotografierst du deine Familie und dich im Urlaub hat es einen anderen Nutzen für dich, wie wenn du dein Outfit oder dein Essen mit deiner Community teilen willst, oder du ein neues Instagram Foto machen willst, auf dem du dich glamourös und elegant zeigen willst.

An ein Foto vom Familienurlaub sind ganz andere Emotionen und Erinnerungen gebunden , wie an ein einfaches Alltagsbild auf Instagram. Für ein Foto, auf dem du dich fürdeine Community präsentierst, sollte der Stil und der Glamour auf keinen Fall fehlen. Als Journalistin habe ich gelernt, das Magazincover am besten verkauft werden, wenn die Models darauf frontal abgebildet sind. Mit diesem Format sieht das Model die Person, die das Magazin begutachtet, direkt an, somit fühlen wir uns angesprochen und finden die Person automatisch sympathischer, wie wenn sie von uns wegschaut. Technisch sind Emotionen jedoch schwer zu zeigen. 

Ein weiterer Trick von meiner Seite ist es,  vor der Abreise in den Urlaub sich online passende Szenarien und Inspirationen zu suchen, die man vor die Linse bekommen will.